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大好きな絵です。(今パソコンの壁紙にもなっています。)
NHKでもテレ東でも一生懸命この絵の「謎」を説明してくれました。それはそれで絵の理解のために良いのですが、でも、絵とは説明されなければならないものでしょうか。また、説明できるものなのでしょうか。
世にあまたある「嘘かどうかわからない」ハウツー本。どうもわたしたちは「教えられる」ことに慣れてしまっているようです。教えられた内容が「なるほど」と思うこともあれば、「わからないから、偉い人の言うことを信じよう」ということまで。また、ネットでは自分の考えに近い意見を事実関係を問うことなく信じる場合も。信じたいんですよね、それで安心できるから。心が落ち着くから。逆にわからないままだととても不安です。
で、描いた本人がいる時には、その人から説明を受けることができます。その説明がホントか嘘か、納得できるかどうかは分りませんが。私も展覧会で説明を求められることがあります。私は説明したくありません。「何を描いたか」とか「どういう意味か」とかいう質問には答えません。「ナニで描いたか」(素材や技法)は答えられます。客観的に存在する「もの」だからです。
基本的に作品は発表した時点で作者の手を離れます。小説もそうです。後は読者、観る人に任されています。「こう読まなくちゃならない」「こう観なくっちゃならない」なんて言われるとイヤでしょ。それなら読む必要がないと思ってしまいます。小説は文章でできています。具象画は何が描いてあるかわかります。でも、説明をされると「そうなのかあ」と思ってしまうことが多いのではないでしょうか。私は、単行本を読んだ後にわからないことがあると文庫本の「解説」を読みたくなることがよくあります(汗)。解説が必要な本もたくさんあります。抽象画は何が描いてあるかわからないので、題名を参考にしたりします(無題、Untitledというのが多いですが)。解説には解説者の主観が必ず入ります。他人の視線を通じて物を見ているようなものです。その場合、大切なのは他人の視線を通じてみていることを自覚することです。テレビだって、カメラマンや演出家の目で観ているわけです。
小説(文字)は客観的に存在することに意味があります。絵はどうでしょう。ラスコーの壁画を描いた人は説明を求められたでしょうか。「これは牛と人です」とか説明したでしょうか。私は違うと思うのです。説明するくらいなら口で話せばいいのです。それは、人知を超えたものであり、かつ人間の創造だったと思うのです。その時、人間と自然は分離していませんでした。創造が自己疎外でもありませんでした。それが客体となり、その反射(反省)として主体ができてから「説明」が可能であり、必要にもなったのです。主体・客体、自分・他人、人間・自然、そしてそれから派生する所有などの概念化は「文字」によって発生したのです。それ以降は作品は所有され、説明される「客体」となったのです。
まあ、知らないことに不安にならず、面白くなければもう観ない、面白いなと思えば時間をかけて自分で考える・味わう。そういう余裕がほしいな。
This is my favorite picture. (Now it’s also the wallpaper for my computer.)
Both NHK and Tele East worked hard to explain the “mystery” of this picture. That’s good for understanding the picture, but does the picture have to be explained? Also, can it be explained?
A how-to book that is “I don’t know if it’s a lie”. Apparently we are used to being “taught”. Sometimes I think what I’ve been taught is “I see,” and sometimes I say, “I don’t know, so let’s believe what a great person says.” Also, on the Internet, you may believe an opinion that is close to your own idea without questioning the facts. I want to believe it, because I can rest assured. Because my heart calms down. On the contrary, I am very anxious if I do not understand.
So, when there is a person who drew it, you can get an explanation from that person. I don’t know if the explanation is true or false, and if I can understand it. I may also be asked to explain at the exhibition. I don’t want to explain. We do not answer questions such as “what did you draw” or “what do you mean?” You can answer “Did you draw with Nani?” (Material and technique). This is because it is an “thing” that exists objectively.
Basically, the work leaves the author’s hand when it is announced. So is the novel. The rest is left to the reader and viewer. I don’t like being told “I have to read this” and “I have to watch this”. Then I think I don’t need to read it. The novel is made up of sentences. You can see what is drawn in the concrete picture. However, when you explain it, you often think “Is that so?” I often want to read the “commentary” of a paperback book when I have something I don’t understand after reading a book (sweat). There are many books that need commentary. I don’t know what the abstract painting is, so I refer to the title (untitled, often Untitled). The commentary always includes the subjectivity of the commentator. It’s like looking at something through the eyes of others. In that case, it is important to be aware that you are looking through the eyes of others. Even TV is watched by photographers and directors.
It makes sense for a novel (letter) to exist objectively. How about the picture? Was the person who painted the Lascaux mural asked for an explanation? Did you explain, “This is a cow and a person”? I think it’s different. You just have to speak by mouth to explain. I think it was beyond human knowledge and was a human creation. At that time, humans and nature were not separated. Creation was neither self-alienation. It became an object, and it became possible and necessary to “explain” it after the subject was formed as a reflection (reflection) of it. The conceptualization of subjects / objects, self / others, humans / nature, and possessions derived from them was generated by “characters”. From then on, the work became an “object” that was owned and explained.
Well, don’t worry about what you don’t know, and if it’s not interesting, you won’t watch it anymore. If you find it interesting, take the time to think and taste it yourself. I want that kind of room.
2019年10月13日(日)放送。録画してあるので、何回も観ている。
2019年10月12日(土)「新美の巨人たち」(テレビ東京)で、『フォリー=ベルジェールのバー』×深川麻衣が放送されました。これも観た。数学的にガラスに映る女性の姿が証明されたといっていたけど、理解できません。
コメント
[…] ちょっと顔が優しくなったような。とってもいいです。 「フォリー=ベルジェール」に似てきました(笑)。 丁寧も卓球辞めたらいい顔になるのかな。 […]